常田大希の兄・常田俊太郎の正体|東大卒社長兼バイオリニストの衝撃
常田 大 希 兄という検索ワードが、いま音楽ファンのみならずビジネス界隈のアンテナの高い層の間でも急速に熱を帯びている。カリスマ的な求心力でロックシーンの頂点を走るKing Gnuのリーダー・常田大希。その実兄である常田俊太郎氏の存在は、知れば知るほど底が知れない。東京大学工学部を卒業した起業家でありながら、国内トップクラスのプレイヤーとしてステージでバイオリンを唸らせるという、常識の枠組みを軽々と飛び越えたキャリアを歩んでいるからだ。
日本のポップカルチャーの最前線を切り裂く表現者と、最先端テクノロジーでクリエイターの生態系を再定義する事業家。世間が常田 大 希 兄という稀有な存在に強い関心を寄せるのは、単なる「天才の血族」というゴシップ的な好奇心にとどまらない。二人の活動の交差点には、日本のカルチャービジネスの構造そのものを刷新するダイナミズムが宿っている。
東大工学部卒から起業家へ:常田俊太郎という異能のキャリア

常田俊太郎氏の経歴を辿ると、いわゆる「音楽一家の秀才」という紋切り型のイメージは小気味いいほど裏切られる。長野県伊那市で育ち、難関の東京大学工学部へ進学。卒業後は戦略コンサルティングファームや事業会社でビジネスの最前線に身を置き、データとロジックを徹底的に叩き込んだ。
弟の常田大希が東京藝術大学器楽科チェロ専攻へと進み、早々にアカデミズムを飛び出してストリートの狂気と結びついていったのに対し、俊太郎氏は極めて理性的かつ構造的に社会の仕組みを解読する道を選んだ。この「理論と情動」「ビジネスと純粋芸術」という鮮やかなコントラストこそが、兄弟それぞれの表現に類まれな厚みをもたらしている。
クラシック音楽の英才教育とオルタナティブ・ロックの交差点

二人のバックボーンを語る上で欠かせないのが、幼少期から浴びるように親しんだクラシック音楽の存在だ。俊太郎氏は4歳からバイオリンを始め、全日本学生音楽コンクールなどの全国舞台で入賞を果たすほどの実力を誇っていた。卓越した運弓技術と端正なピッチ感覚は、幼少期のストイックな鍛錬に裏打ちされている。
だが、兄弟の部屋から鳴り響いていたのはバッハやベートーヴェンだけではない。グランジやオルタナティブ・ロック、ジャズ、ヒップホップといった混沌としたサウンドが日常に混ざり合っていた。伝統的な記譜法と規律を身体に染み込ませながら、同時に既存のコード進行を破壊するオルタナティブな衝動を共有していた経験が、現在のジャンルレスな音作りへと直結している。
King GnuとMILLENNIUM PARADEを支える兄のバイオリンとストリングス

常田俊太郎氏のバイオリニストとしての真骨頂は、弟が主宰するプロジェクトの核心部で鳴り響いている。King Gnuの大規模なスタジアムツアーや、常田大希の美学を極限まで具現化する音楽集団・MILLENNIUM PARADEのステージ。そこには必ずと言っていいほど、ストリングス隊のコンマスとして冷静に狂騒をコントロールする俊太郎氏の姿がある。
歪んだベースと変則的なビートが飛び交うアンサンブルの中で、俊太郎氏が奏でるストリングスは楽曲に圧倒的な気品と映画的なスケールを注入する。単なるサポートミュージシャンではなく、大希の脳内にある複雑なオーケストレーションを誰よりも深く理解し、即座に具現化できる唯一無二のパートナーなのだ。
『竜とそばかすの姫』から『攻殻機動隊 SAC_2045』へ広がる劇伴の足跡
兄弟の共鳴は、巨大な映像作品の劇伴制作においても強烈なインパクトを残してきた。細田守監督のアニメーション映画『竜とそばかすの姫』のメインテーマをはじめ、世界中で配信されたNetflixオリジナルアニメ『攻殻機動隊 SAC_2045』のオープニングおよび劇伴楽曲に至るまで、その音響構築の現場には俊太郎氏の精緻なバイオリンワークが刻まれている。
重厚なストリングスアレンジと電子音の冷徹なレイヤーが絡み合うサウンドスケープは、グローバルな配信プラットフォームを通じて国境を越えて評価された。映像の世界観を極限まで引き上げるストリングスセクションの存在感は、国内外のフィルムメイカーたちからも熱い視線を集めている。
株式会社ユートニックが切り拓くエンターテインメント・テクノロジーの最前線
プレイヤーとしての華々しい活動と並行して、実業家としての俊太郎氏が全力を注いでいるのが、自身が共同代表を務める株式会社ユートニック(Utoniq)の経営だ。同社はエンターテインメント・テクノロジーを駆使し、アーティストやクリエイターが自立して持続可能な経済圏を築くためのデジタルプラットフォームを展開している。
ファンコミュニティの運営支援やデジタルコンテンツの直接流通など、巨大資本に依存せずとも作り手が適正な対価を得られるシステムを構築すること。コンサル時代に培った事業設計力と、自身が一流の音楽家であるからこそわかるアーティストの生々しい葛藤。その両方を知る俊太郎氏だからこそ、業界の旧態依然とした商慣習に風穴を開けるソリューションを生み出し続けている。
Spotify全盛の音楽産業で二人が目指すクリエイターエコノミーの未来
Spotifyをはじめとするストリーミングサービスが音楽産業のインフラとなり、ヒットのサイクルがかつてない速度で消費されていく現代。楽曲がデータとして流動化する一方で、クリエイターが自身のアイデンティティや収益基盤を守る難易度は跳ね上がっている。
常田大希は圧倒的なクリエイティビティで世界のメインストリームに挑み、常田俊太郎はテクノロジーとビジネスの構造改革によって作り手の足場を固める。アプローチは正反対でありながら、二人が見据える地平は完全に一致している。カルチャーを愛する者が搾取されず、本物の表現が正当に評価される世界の実現。この稀代の兄弟が紡ぐ物語は、日本のエンターテインメント史における決定的な転換点となるに違いない。 (出典: 常田 大 希 兄(Yahoo!ニュース))